Festivalul UNTOLD de anul acesta a fost unul cu adevărat spectaculos și m-am bucurat enorm de ocazia de a participa la încă o ediție, de data asta cu o altă perspectivă. De ce spun asta? Pentru că ediția 2026 a fost una specială nu doar datorită line-up-ului impresionant și anvergurii tot mai mari pe care o capătă festivalul de la un an la altul, ci și pentru că a marcat prima iterație de UNTOLD realizată aproape integral de echipa APART și companiile sale conexe, Apart Vision și Apart Sound.
Pentru cei care nu știu, Apart Productions este o firmă de lighting și stage design (și nu numai) care semnează mare parte din cele mai mari producții de showbiz din România, precum UNTOLD, Neversea, Nostalgia, dar și internaționale, precum UNTOLD Dubai sau Sunny Hill în Kosovo. Noi avem o relație foarte bună cu ei, băieții de la Apart folosind inclusiv un Studiobox de la Zona Store pentru light si stage design.
Prin prisma colaborării noastre bune, am avut deci acces la culisele festivalului și am înțeles mai bine munca titanică din spatele fiecărui eveniment de acest tip.
Scenografia de lumini și sunete, parte integrantă din actul artistic
Un lucru surprinzător și pe care nu l-am luat niciodată în calcul până să stau de vorbă cu Andrei Preduț de la Apart Productions este cât de mult din actul artistic reprezintă de fapt jocul de lumini și de sunete. Dincolo de repertoriul muzical de care ne bucurăm cu toții și pentru care venim la astfel de evenimente, mi-am dat seama că o foarte mare parte din impactul pe care îl au melodiile sau performance-ul artistului pe scenă este cauzat sau amplificat semnificat de scenografia de lumini, fum, efecte sau sunete speciale care le însoțesc. Iar pentru mine a fost un mic șoc să aflu că de cele mai multe ori artistul nu știe și nici nu are niciun amestec în deciziile acestea creative și tehnice, ele sunt aproape integral rezultatul muncii unor sunetiști, ingineri și tehnicieni extrem de talentați.
Cumva, e firesc să nu fie implicat, artistul e uneori doar „medium”-ul, vocea folosită pentru interpretarea acelor piese sau, în cazuri mai fericite, driver-ul creativ din spatele unui produs muzical complex, dar cam aici se oprește rolul lui. Iar mai departe, preiau experții tehnici pentru a livra un produs de entertainment de cel mai înalt nivel și, ceea ce urmează ca noi, spectatorii, să numim un concert memorabil.
Ce se petrece în culisele unui eveniment de talie internațională
Am fost fericita beneficiară a unui tur ghidat în cortul tehnic care coordonează toată scenografia de pe main stage-ul UNTOLD, dar și în spatele scenei, unde am văzut cu mai mult lux de amănunte ce a presupus proiectul. Pe lângă organizarea la secundă și amploarea de echipamente complexe de care este nevoie ca să gestionezi partea tehnică pentru un astfel de eveniment, mi-a mai atras atenția un lucru. Echipa Apart este numeroasă, dar funcționează ca o mașină bine unsă. Fiecare individ reprezintă o rotiță esențială din sistem, una care se coordonează continuu cu celelalte din jurul ei și fără de care lucrurile nu s-ar desfășura la fel de fluid. Iar asta până la cele mai mici și surprinzătoare detalii.


Ca să înțelegeți ce vreau să spun când zic că fiecare individ are rolul său esențial, vă las aici o poză drept exemplu, cu patru tineri care, la prima vedere, ați zice că fac niște lucruri foarte serioase și foarte complexe.

Și chiar fac asta, dar câți dintre voi ar putea intui că, de fapt, fiecare dintre cei 4 coordonează UN reflector de pe scenă fiecare? Rolul lor este să se asigure că reflectoarele urmăresc întocmai, în timp real, artistul sau elementul de interes din cadrul scenografiei, la exact minutul și secunda cheie din momentul artistic. Ăsta e nivelul de granularitate al rolurilor și specializărilor tehnice pe care îl veți găsi în cadrul echipei Apart Productions pentru un proiect atât de complex, iar dacă pentru mine pare surprinzător, pentru ei este doar încă o dovadă de profesionalism și de lucru bine făcut, executat la rigorile și standardul „din afară”, cum ne place să zicem.
UNTOLD 2026: O premieră pentru echipa extinsă APART
Pentru Andrei și echipa lui, este primul an în care gestionează atât scenele secundare, cât și pe cea principală. După mai mulți ani de colaborare cu UNTOLD și cu alte mari evenimente importante din România, anul 2026 marchează prima iterație de festival în care echipa Apart semnează aproape integral tot ce înseamnă partea tehnică a festivalului. Astfel, Apart Productions gestionează tot ce înseamnă lumini, Apart Vision se ocupă de producția video și Apart Sound gestionează sonorizarea tuturor scenelor. Avem deci un ecosistem complet de entertainment premium, livrat „la cheie”, de la concept și design, și până la execuția în cel mai mic detaliu. O decizie cât se poate de bună, în special din perspectiva spectatorilor, fiindcă sinergia și coordonarea dintre echipele Apart s-au revărsat în mod direct în calitatea spectacolelor de anul acesta.

Ce înseamnă să fii unul din oamenii din spatele UNTOLD 2026?
După patru zile de distracție și concerte în aer liber, festivalierii se întorc acasă cu o sumedenie de experiențe și trăiri noi, memorabile, alături de unii dintre cei mai mari artiști internaționali. În schimb echipa Apart se întoarce acasă mândră, dar epuizată. Pentru oamenii de la tehnic din culisele UNTOLD, festivalul înseamnă nu patru, ci vreo șase zile nedormite (și asta dacă socotim doar timpul petrecut la fața locului), cu un program intens, extrem de multă muncă și concentrare constantă pe durata show-urilor. Asta vine după luni întregi de evenimente și activități similare, așa cum se întâmplă de obicei pe timpul verii.

L-am întrebat pe Andrei de cât timp are nevoie să înceapă lucrul la un astfel de proiect de obicei, iar răspunsul a fost „cel puțin un an”. Mainstage-ul UNTOLD 2026 este rezultatul muncii de un an de zile a acestor echipe, iar Andrei și echipa au început deja lucrul la design-ul scenei de anul viitor.
Cu ce provocări se confruntă tehnicul
Deși ne-am fi așteptat să aflăm întâmplări în care au existat erori tehnice sau a dat rateu vreun echipament, prima provocare pe care ne-o povestește Andrei din experiența profesională de până acum este… cea de lucru cu oamenii. La un proiect de un nivel internațional, cum este UNTOLD, echipa tehnică trebuie să se coordoneze cu echipele tehnice din străinătate ale artiștilor care vor concerta.
„Noi suntem gazda, așa că noi trebuie să punem scena și toate resursele noastre tehnice de top la dispoziția artistului, astfel încât să îi facilităm cel mai bun show posibil, nu el trebuie să se adapteze la echipamentele noastre”, ne povestește Andrei. Așa că, de multe ori, cele mai mari provocări vin tocmai din această aliniere și comunicare cu echipele artiștilor, în special atunci când artiștii nu sunt foarte familiarizați cu echipamentele de ultimă generație pe care le aduce Apart pe masă, iar asta mai ales în cazul artiștilor consacrați, de „modă veche”, care au crescut efectiv cu alt tip de echipamente.
Scenografia de lumini UNTOLD, realizată chiar pe un Studiobox ZONA
Parte din motivul pentru care am avut șansa să îl cunosc pe Andrei și să descopăr culisele UNTOLD a fost acela că echipa Apart este fericita posesoare a unui Studiobox ZONA. Dacă în urmă cu ceva ani, ei foloseau un sistem high-end cu RTX 4090, 64 GB RAM și un Intel i9-14900K, o configurație care nu reușea să facă față complexității workflow-ului lor din păcate, astăzi ei își desfășoară anumite activități cheie direct pe un Studiobox, echipat cu Ryzen 9 9950X, 96GB RAM și RTX 5090.
Și tocmai pentru că vorbim despre un mediu de lucru dinamic, în care echipa Apart se ocupă astăzi de UNTOLD și peste două zile merge la Sala Palatului să se ocupe de un concert Smiley, de exemplu, acest Studiobox Custom a fost gândit și pentru mobilitate: carcasa ASUS TUF GT501 are două mânere care devin foarte utile la transport, iar la interior placa video vine cu un sistem de fixare solid. În rest, configurația mai include un SSD Samsung 990 Pro de 2TB și o sursă de 1200W de la Seasonic.
Build-ul este unul stabil, ușor de mutat de la un eveniment la altul și suficient de puternic pentru a rula fără probleme simulările de care au nevoie. Iar aici Andrei ne-a explicat și care sunt sarcinile pe care trebuie el să le gestioneze și de ce sunt acestea o parte esențială din munca lor de lighting design.
Scenografia de lumini poate fi realizată în două moduri: în avans, pe timecode-uri, sau ad-hoc, de tip freestyle. Dacă vrei să ai un control sporit asupra momentului artistic și să planifici întocmai, pe întreaga sa durată, unde intră fiecare lumină pe track-ul audio și întocmai ce efecte se petrec și cât durează, atunci vii cu o scenografie deja realizată, gândită pe timecode, pe care o livrezi echipei tehnice de la organizator pentru implementare pe scena și echipamentele lor. Dar dacă nu crezi în acest tip de planning în avans, ci preferi să ai un inginer de lumini extrem de bun, talentat și fâșneț, care să ia niște decizii de scenografie de lumini chiar și pe loc în timpul concertului, să intuiască din reacțiile publicului când e nevoie de ceva mai de impact, când să stingă mai mult luminile, când să adauge diverse efecte… atunci ai nevoie de un mediu de simulare care să îi permită să își facă munca.
Chiar și în prima situație, cea cu timecode-uri, tot e important să rulezi proiectul și într-un mediu de simulare ca să te asiguri că este totul aliniat cu designul scenei, captat cum trebuie de echipamentele pe care le ai, vizibil din toate colțurile scenei de către public și multe altele. Însă cu atât mai mult atunci când faci un fel de „freestyling”.
Fiindcă în timpul zilei luminile sunt prea puțin vizibile, iar în majoritatea timpului scena este „ocupată” de diverse concerte, la care se adaugă și faptul că nu dă tocmai bine să faci teste chiar de față cu oamenii la ce va urma în timpul headliner-ului de mai târziu… soluția este crearea unui mediu virtual, 3D, în care să fie rulate în detaliu aceste simulări de lumini pentru ingineri. În mod evident, genul acesta de proiectare are nevoie de un PC extrem de performant în spate.
Mai mult decât atât, această proiectare reprezintă și momentul în care începe să prindă contur întreaga identitate vizuală a unui festival, deoarece aici sunt anticipate și testate toate elementele care vor contribui ulterior la experiența spectatorilor. Este etapa în care se stabilește dacă un anumit efect de laser se integrează organic în conceptul spectacolului, în ce măsură utilizarea unor tonuri calde sau reci poate modifica percepția emoțională a show-ului, precum și felul în care o explozie de culoare sincronizată cu refrenul poate amplifica energia unui moment muzical memorabil. Înainte ca toate aceste elemente să fie transpuse într-un stadion plin de oameni, ele sunt construite, analizate și ajustate în mediul digital, în fața unui monitor, pe un PC Zona.
Mi-a plăcut foarte mult întreaga experiență și mi s-a părut absolut fascinant să văd și perspectiva asta a UNTOLD-ului, la care realmente nu mă gândisem niciodată prea mult. Sigur că îmi dădeam seama că este vorba despre un puhoi de oameni în spate, de o desfășurare de forțe colosală ca să poți susține un astfel de eveniment, dar nu realizam cât de hiperspecializați sunt ei și ce muncă enormă de coordonare și comunicare trebuie să existe între echipe pentru a livra ceva atât de spectaculos.




